在上海静安嘉里中心Paul Smith店中，Paul像回到了家中一样自如。他完全有理由这样做，不仅因为他是这里的终极大BOSS，更因为店中的每一件摆设都出自他的精心安排，大到一张椅子一个展台一扇门，小到一张照片一枚纽扣，而所有这些物件背后都是Paul的一场美丽邂逅。

尽管白发苍苍，但Paul始终精力充沛，风趣幽默，他时而给记者讲笑话，时而冲着摄像头扮鬼脸卖萌，呃……眼前这个老顽童真的是那个传说中设计出经典七彩条纹获得爵士勋章，创造出Paul Smith王国并长达40多年在工业链条中保持自我，集商业成功和公信力于一身的英伦设计大师吗?难道他不该是高贵冷艳范儿吗?

圆框眼镜背后，Paul的眼神明亮智慧，而他将在接下来短短一个小时里，颠覆你对这个传奇设计大师的全部想象。

采访是从《Monday》的封面专题《民谣Loser激活指南》开始的。翻开报纸，Paul很兴奋，“我太喜欢这部电影啦!”他指的是科恩兄弟的最新电影 《醉乡民谣》。毫无疑问，Paul是一个典型的文艺老年，在最初偶然闯入设计圈时，他曾浸淫在一群文艺青年中，成天谈论蒙德里安、安迪·沃霍尔，听滚石。在后来的设计之路上，Paul常与科恩兄弟、伍迪·艾伦等影坛大腕合作，为他们设计服装，这群人无一例外都是人们眼中的文艺宗师。Paul还是音乐发烧友，曾把英国歌手Dan Croll请到伦敦门店去办了一场小型音乐会，Paul Smith 2014年春夏季款便以著名前卫爵士乐手Sun Ra为题设计。而在店里搞搞画展什么的也是常有的事儿，包括画家John Tierney、艺术家Walter Hugo等人的作品都在Paul Smith门店展出过，Paul恨不得把商店变成画廊。“我就是Paul Smith唯一的最大的BOSS，我们没有上市也没有其他股东，我可以完全做自己的主”，Paul骄傲地说道。

一千个人眼中有一千个哈姆雷特，喜欢Paul Smith的人都能说出自己的理由，但有一点几乎是大家公认的：设计中充满幽默与惊喜。也许从外形上你不太能看出Paul Smith的与众不同，但如果你是一个对世界充满好奇的人，一个懂得发现生活细节之美的人，一个自我意识强烈、追求独特的人，你很快就能在Paul Smith中满足所有欲望。Paul永远留足了惊喜等你去开启，它可能是一套看上去其貌不扬的西装，打开居然是卡哇伊的衬里;可能是一件无比普通的白色衬衫，胸袋口却有一只刚刚探出脑袋的小动物;也有可能是袖口上若隐若现的裸体女郎。

老顽童Paul把幽默感彻底融入生活中，据说在伦敦总部只要有Paul参加的会议，人们就会看见他带着一个小机械手出现在会议室里，百无聊赖时他就会打开机械手开关在桌面上敲手指。早年在日本，他的工作“搭档”是一只橡胶鸡，当会议太冗长，他就把这只鸡拿出来晃动。而这种对生活的幽默感又被他淋漓尽致地发挥在设计中。

很多人好奇，这个天马行空完全不按套路出牌的大拿到底有什么秘诀?他的灵感到底来自哪里?为了撬开他的脑袋，伦敦设计博物馆刚刚举行了一场名为“Hello My Name is Paul Smith”的Paul Smith时装艺术展，展览上有他设计的作品，有他的私人收藏，而最吸人眼球的是现场模拟的Paul工作室。人们在这间模拟工作室里驻足停留，希望能一窥Paul灵感的蛛丝马迹，但除了一团乱糟糟的桌面，他们一无所获，而Paul给出的答案也让大家感到失望： 生活中的一切都有可能是我的设计灵感?；卮鹂瓷先ズ芄俜剑艹鲜?。

每隔一段时间Paul就会展开一场旅行，可能不会走太远，就在伦敦，甚至就在家门口那条再熟悉不过的街，但Paul有能力迅速把自己调节到旅行模式开始观察世界，陪伴他的是一台老式佳能相机。这时，Paul会变身摄影师，一朵野花，一朵云，一只野猫，都有可能被他捕捉进镜头，成为设计灵感，最后变成T台上受人追捧的时尚潮流。他也会随身携带笔和本子，这是一支粉红色的设计极简且短小的笔，Paul经常会一时兴起在笔记本上随意涂鸦，线条简单却充满童趣，它们可能是一只撑着雨伞的企鹅，或是两只对话的狗，抑或是几只正在觅食的小鸟，这些涂鸦极有可能会被融入Paul Smith的配件中。一切就是这么简单、随意、自然。

上海之行只有短短两天，但Paul不会虚度每一分钟，媒体采访、演讲与交流酒会将他的档期挤得密不透风，但即使在这种情况下，他依然坚持每天两个小时雷打不动的游泳，还去看了场昆剧，逛了一趟田子坊。Paul对上海小店充满好奇，“太有趣啦，你看，我买了这个” ，他得意地拉开西装袖口露出一只银色的表，“这是一只上海牌的表，还是古老的机械表。”他一边说着一边上发条向记者炫耀。这块充满中国风情的表是Paul身上能看见的唯一饰品，搭配这套英伦风情的Paul Smith经典款西装，在Paul身上无比完美地融合。

这种融合在Paul的生活和设计中在在可见。他设计人人追求的奢侈品，自己却过着简朴的生活;他一边是潮流的弄潮儿，一边却与这个世界保持距离，至今不用电邮，极少参加名利聚会;他一边面向未来引领潮流一面回望过去，对一款老式相机老式手表恋恋不舍;在伦敦个展上，一进门就能看见他对太太的深情，“没有你就没有今天的我”，无论走在哪里走多远，他都不会忘记对这个曾经引领自己进入时尚产业的太太表达爱意和感激。

“我很喜欢你这么评价我，你观察得很仔细，也准确”， Paul兴奋地说道。而正是这一切正反面的碰撞与融合使得Paul始终保持年轻的设计生命，这是Paul的人生哲学，也是他的设计哲学，它们无踪无迹，却又无处不在。

“我从未有过创作瓶颈期，从来没有遇到过灵感枯竭的状况!”当被问及是否有过灵感枯竭时，Paul毫不犹豫地回答道，语气坚定。这对于一个创作者来说几乎不可思议。曾经有年轻设计师冲到Paul面前说自己迫切地需要一场时装秀，开20家直营店，“我的职业生涯中没有伟大的转折，重要的是要谦虚、有耐心，并享受每一天” ，Paul告诉这个年轻人。

“享受每一天”，Paul从未辜负过这个词。“some people look but don’t see”，Paul曾这样说道，他热爱生命，生命也给予了他慷慨的馈赠。